L’art numérique est en pleine expansion et est aujourd’hui reconnu comme un art à part entière. C’est ce qu’on appelle le « Motion Graphic » : l’art de la conception graphique en mouvement lié à la typographie, le graphisme, la vidéo, la 3D ou encore le son.
30 ans de Canal + : la performance de Kyan Khojandi
A l’occasion des 30 ans de Canal + sur l’estrade du Palais de Tokyo, Kyan Khojandi vêtu de noir a présenté un tableau mêlant danse et mime grâce à une interaction entre animation apparaissant à l’écran et des pas chorégraphiés. Pour ne pas que l’image et les mouvement soit en décalé, la synchronisation doit être très travaillé.
Une expérience visuelle et sonore avec des images graphiques qui fascine et étonne le public et les téléspectateurs. Pendant 5 minutes, l’humoriste rend hommage à la chaine Canal + avec la reprise des différentes identités sonores et visuelles depuis 1984, les programmes les plus emblématiques : football et porno, ainsi qu’au visage qui ont marqué la chaine : Michel Denisot, Omar et Fred et Yan Barthès.
Enra : précurseur du Motion graphic
Cette mise en scène est inspirée du travail collectif japonais Enra, basé dans la banlieue de Tokyo. Ce sont les précurseurs du Motion Graphic, ils allient la force et la grâce d’un mouvement liée à l’image, une véritable interaction entre le corps et l’animation. Leurs chorégraphies très rythmiques, mêlent effets visuels et sonores surprenant et captivant le spectateur grâce à des jeux de lumière. Ils ont notamment créé un show spectaculaire pour fêter la victoire de Tokyo pour les JO 2020, s’inspirant des grands thèmes de la Chine vu par le monde extérieur.
L’avenir de l’art numérique
Le Motion Graphic se construit à l’aide d’une surface claire ou une toile sur laquelle une image est diffusée grâce à un vidéo projecteur. Cette technologie permet un jeu entre image et mouvement corporel. L’image se révèle très fluide, avec une résolution de qualité qui propose une expérience unique. Cependant, ce dispositif requiert des conditions de lumières très faibles pour une bonne visibilité, soit une salle plongée dans l’obscurité la plus totale. Au risque de ne pas avoir une bonne perception de l’image et des couleurs.
Dans un autre genre d’art numérique, il existe le « mapping video », qui est une animation visuelle projetée sur des surfaces architecturales ou en 3D et jouant avec les éléments de relief de la structure.
Les performances interactives sont l’avenir des shows en direct live. Un véritable jeu entre l’artiste et le décor se créent .
Voilà donc un bon article, bien passionnant. J’ai beaucoup aimé et n’hésiterai pas à le recommander, c’est pas mal du tout ! Elsa Mondriet / june.fr
Merci pour toutes ces infos, voici une bonne lecture. J’ai appris différentes choses en vous lisant, merci à vous. Bonne journée à tout le monde ! Fabienne Huillet neonmag.fr